Nyhetsbrev juni 2013: Flerfärgsvirkning, grundernaNytt:Mönstret för min nya modell Antonia finns nu (på svenska) i butiken: 
I mönstret ingår beskrivning för en liten sjal (ovan) och en påse (nedan).
Påsen kan användas för att förvara sjalen, eller kanske som presentförpackning om du väljer att ge bort den färdiga sjalen till någon annan!Mer information i butiken.Flerfärgsvirkning, grundernaInspiration till nyhetsbrevet kan komma från många olika källor – den här gången fick jag en direkt begäran av en läsare via e-mail. Hon ville veta mer om flerfärgsvirkning, tapestry crochet på engelska.Flerfärgsvirkning är en teknik där man blandar två (eller flera) färger genom att virka olika maskor på samma varv i olika färger. Väldigt ofta virkar man flerfärgsvirkning runt, med fasta maskor.När jag tänker « tapestry crochet » tänker jag också omedelbart på Carol Ventura, som har specialiserat sig på den här tekniken. Carol har skrivit mycket om flerfärgsvirkning i Sydamerika, men tekniken har också använts traditionellt i Norden. Det finns t ex gamla svenska bälten som virkats på detta sätt, och i de fina tröjorna från Korsnäs i Finland blandas stickning och flerfärgsvirkning.Det finns mycket att säga om denna teknik, men informationen är inte alltid så lätt att få tag i, beroende på var man bor och vilket språk man talar. Dessutom ville jag förstås ge min egen syn på saken.Så den förfrågan jag fick blev ett gyllene tillfälle för mig att återupptäcka hur mycket jag gillar flerfärgsvirkning. När jag först började virka « på allvar » var en av de saker som gjorde mig passionerat intresserad av virkningen det faktum att det var så lätt att jobba med flera färger. Jag tyckte att det var mycket lättare i virkning än i stickning. Men på den tiden visste jag mycket mindre om virkning än jag gör idag, och många av mina experiment gav halvdana resultat. Nu var det väldigt kul att komma tillbaka till flerfärgsvirkningen med den kunskap jag skaffat sedan sist.Det är dags att titta på hur man virkar med flera färger. Jag kommer att visa ett litet rundvirkat prov – i många delar av världen är det det enda sättet som man flerfärgsvirkar på. I det här nyhetsbrevet har jag också använt enbart fasta maskor. Som redan sagts är det det klassiska sättet (men det finns inget som hindrar att man provar med andra maskor).
När man byter från färg A (beige) till färg B (brunt) är det viktigt att använda färg B för att göra det sista steget (« 1 omslag, dra igenom 2 öglor ») i den sista maskan i färg A. (Jag skrev om den här tekniken för snygga färgbyten i ett nyhetsbrev i september 2008).
Den sista maskan i färg A är färdig, och en ögla i färg B sitter på virknålen. Nu ska vi fortsätta virka i färg B. Medan vi gör det ska vi virka in färg A i varje maska i färg B.
Placera garnet i färg A ovanpå maskorna i föregående varv eller, som jag gör här, litet förskjutet mot avigsidan av arbetet. Om garnet förskjuts mot avigsidan kommer mindre av färg A att synas genom maskorna i färg B. Men om du tycker att det är svårt att göra det här utan att haka i garnet i färg A, är det bättre att lägga garnet ovanpå maskorna.
Fortsätt virka i färg B och inneslut garnet i färg A i varje maska tills det är dags att byta färg igen. Gör då exakt som beskrivits ovan, fast med motsatta färger förstås.Och det är allt! Nästan…För att undvika trassel när man jobbar med två färger försöker jag att alltid korsa garnerna på samma sätt när jag byter färg. Om man alltid korsar det ljusare garnet över det mörkare blir det inget trassel.Med bara små variationer av enkel flerfärgsvirkning får man mycket olika resultat. Titta på det här:
Här har jag virkat vanliga fastmaskor runt, runt under båda maskbågarna. Efter att ha etablerat ett enkelt mönster där jag växlade mellan 6 m i rosa och 6 m i gult, virkade jag rosa i rosa och gult i gult hela tiden. Det syns omedelbart att även om jag virkade maskorna i olika färg ovanpå varandra, lutar « rutorna » rejält åt höger.Det här beror på att virkade maskor är asymmetriska. Öglan ovanpå maskan sitter en aning åt höger om maskans « stjälk » eller « kropp ». När man virkar runt utan att vända arbetet finns det inget som balanserar asymmetrin, och resultatet blir att maskkolumnerna lutar åt höger.Vidare ser man att även om provet blockats kraftigt genom strykning på avigsidan, är det insvängt i höjd med de varv som virkats i två färger. Detta beror på att flerfärgsvirkning ofta (eller snarare « alltid », åtminstone om det är jag som virkar) är fastare än fasta maskor virkade med en färg. Ett sätt att kompensera för detta och jämna ut masktätheten mellan mönstrade och omönstrade varv är att virka in den andra färgen även på enfärgade varv. Man låter alltså garnet löpa med inuti maskorna även om man inte använder det på ett visst varv.
I det här provet är den enda skillnaden att jag virkat bara i bakre maskbågen.(Nedkanten ser annorlunda ut också, men det beror bara på att jag också ville testa ett enkelt sätt att börja virka en platt form runt).Här är maskkolumnerna raka och rutorna ser faktiskt ut som rutor. Jag tror att det beror på att « kopplingen » mellan den nya maskan och maskan i varvet nedanför är mer flexibel, och att maskan på så sätt får plats att placera sig rakt ovanför maskan i varvet nedanför. Att jobba med lodräta maskkolumner är naturligtvis en stor fördel när man designar mönster. Man måste dock notera att arbetets yta blir annorlunda. Att virka runt under endast den bakre maskbågen innebär att man får en upphöjd vågrät linje på varje varv, som motsvarar den oanvända främre maskbågen i varje maska. Om man gillar det här utseendet är en smaksak. Jag tycker det är fint, kanske för att nordisk flerfärgsvirkning ofta ser ut så här, eller kanske för att det är den teknik min väninna Danielle Kassner använder när hon designar sina fantastiska modeller i flerfärgsvirkning. 
Sedan måste jag förstås se hur mina rutor på 6 maskor och 8 varv skulle se ut om jag virkade fasta maskor fram och tillbaka.Eftersom man ser omväxlande fram- och baksidan på maskorna blir ytan mer ojämn, och det syns verkligen i rutornas kanter. De är inte alls så tydliga som i de andra proven. Personligen tycker jag mindre om det här utseendet. Men man kan använda den här tekniken om man vill ha « suddiga » linjer, kanske för att få ett ikat-liknande resultat.Nu vet du tillräckligt för att börja experimentera själv. Men jag känner att jag inte är riktigt färdig med ämnet än, så det kommer nog tillbaka i ett annat nyhetsbrev. Fortsättning följer…
Vi ses!
